Het belang van kunstbehoud: het perspectief van een kunstenaar

Maak contact met ons

1. Ik was vorige week uitgenodigd om te spreken in het Williamstown Art Conservation Centre en om vijf Winslow Homer-aquarellen te bespreken die ze momenteel restaureren. Ik vond het een lust om naar de schilderijen te kijken zonder lijst en de presentatie te delen met de Paper Conservator Leslie Paisley. Ik werd uitgenodigd door The National Gallery of Art om een ​​lezing te geven over Winslow Homer's Aquarellen tijdens de Homer-tentoonstelling in de National Gallery met de tentoonstellingsconservator Franklin Kelly en conservator Judy Walsh. Wat ik leuk vind aan deze presentaties is dat het een prachtige dialoog biedt met verschillende perspectieven - elk met hun expertise om te proberen erachter te komen hoe het schilderij is gemaakt.

2. Leslie had geweldige informatie over Homer's schildertechnieken en zijn verven en ik bracht mijn eigen aquarellen, schetsboek en wat ik meenam om ter plaatse te schilderen ter vergelijking. In veel opzichten is er niet veel veranderd. De conservator kan praten over de bouten en moeren terwijl ik probeer erachter te komen wat er aan de hand was in het hoofd en het oog van de kunstenaar. In dit geval, wat zag Homer, hoe koos hij ervoor het te schilderen, waarom dat en hoe voerde hij het uit. Ik kan zien hoe lang het waarschijnlijk duurde voordat de kunstenaar schilderde omdat ik het schilderij in mijn hoofd schilder, ik kan zien of het een heel snelle schets is of een belabored, buiten geschilderd of een studio-schilderij, of het een goed schilderij is of niet zo goed. Dit komt uit meer dan veertig jaar schilderen (ik had het geluk om een ​​moeder te hebben die ook een kunstenaar en hoofd van de Design Department van Pratt Art Institute in NYC was), evenals kunsthistorische studies aan Williams College en Harvard University, en jaren van op zoek. De geleerden / curatoren / conservatoren helpen het schilderij in context te plaatsen en de kunstenaar brengt verschillende puzzelstukjes samen om een ​​geheel te maken.

3. Ik ben bekend met het Williamstown Art Conservation Center uit mijn bachelorsjaren aan het Williams College en mijn afstudeercursus aan het Sterling and Francine Clark Art Institute, waar het Conservation Centre is gevestigd. Jaren geleden heb ik zelfs een afspraak gemaakt om met de conservator te spreken om te vragen naar de juiste manier om mijn werken in te lijsten voor conserveringsdoeleinden. Het inlijsten van een kunstwerk met archiefmateriaal is erg belangrijk.

4. Het Williamstown Art Conservation Centre heeft een jarenlange reputatie als een van de beste conserveringslaboratoria in het land. De non-profitfaciliteit is gewijd aan het behoud en behoud van culturele en historische objecten. Het centrum behandelt een volledig assortiment kunstwerken en artefacten, waaronder schilderijen, werken op papier, foto's, sculpturen, kunstvoorwerpen, textiel, meubels, mooie lijsten, antiek, erfgoed en persoonlijke schatten. Het dient musea, bibliotheken, onderwijsinstellingen, historische genootschappen en archieven, evenals bedrijven, onafhankelijke kunstprofessionals en particuliere verzamelaars. WACC biedt state-of-the-art wetenschappelijke analyse en dient instellingen als consultant en partner voor alle aspecten van de zorg voor collecties. Onlangs liep ik langs een zeer grote deKooning die aan het restaureren was en die ik later in een grote museumtentoonstelling zag.

5. Hun nieuwe ruimte biedt een geweldig uitzicht op het lab van buitenaf door de buitenmuur van glazen ramen en geeft u een kijkje in de werking van een conserveringslaboratorium zonder een afspraak te hoeven maken. Conservation labs zijn vaak een beetje onder de radar, maar bewakers van de kunst van onze culturen, evenals schatkamers van grote kunstwerken. Ik ben blij te kunnen melden dat onze presentatie te veel is ingeschreven.

6. Ik was vorige week uitgenodigd om te spreken in het Williamstown Art Conservation Centre en om vijf Winslow Homer-aquarellen te bespreken die ze momenteel restaureren. Ik vond het een lust om naar de schilderijen te kijken zonder lijst en de presentatie te delen met de Paper Conservator Leslie Paisley. Ik werd uitgenodigd door The National Gallery of Art om een ​​lezing te geven over Winslow Homer's Aquarellen tijdens de Homer-tentoonstelling in de National Gallery met de tentoonstellingsconservator Franklin Kelly en conservator Judy Walsh. Wat ik leuk vind aan deze presentaties is dat het een prachtige dialoog biedt met verschillende perspectieven - elk met hun expertise om te proberen erachter te komen hoe het schilderij is gemaakt.